Título del Capítulo: «Mujeres fuertes e independientes en las series de ficción: análisis de Malaka y Nit i Dia»
Autoría: José Luis Torres Martín; Andrea Castro Martínez
Cómo citar este Capítulo: Torres Martín, J.L.; Castro Martínez, A. (2025): «Mujeres fuertes e independientes en las series de ficción: análisis de Malaka y Nit i Dia». En Ruiz Muñoz, M.J.; Ruiz del Olmo, F.J.; Simelio Solà, N. (eds.), Andalucía y Cataluña.Cultura e interacción en las representaciones audiovisuales contemporáneas. Salamanca: Comunicación Social Ediciones y Publicaciones.
ISBN: 978-84-17600-17-4
d.o.i.: https://doi.org/10.52495/c7.emcs.32.c47
Capítulo 7. Mujeres fuertes e independientes en las series de ficción: análisis de Malaka y Nit i Dia
José Luis Torres Martín
Universidad de Málaga
Andrea Castro Martínez
Universidad de Málaga
1. Introducción. Objeto de estudio y objetivos de la investigación
El objeto de estudio de este trabajo lo constituyen dos series de televisión, Malaka y Nit i Dia, emitidas por cadenas generalistas (La 1 de TVE y TV3, respectivamente) en la franja de prime time. Ambas, sin embargo, son productos que se alejan de los formatos habituales de ficción que se insertan en dicha franja, ya que se trata de dos thrillers ambientados en ciudades alejadas del centro político, económico y mediático del país: Málaga y Barcelona. De este modo, se distancian de los productos de ficción que habitualmente se destinan a estas cadenas y al tramo de máxima audiencia de la parrilla televisiva, como pueden ser las comedias de situación, los seriales costumbristas, etc.
Por otro lado, cabe destacar que en ambas producciones la protagonista es una mujer, aunque en el caso de Malaka ésta comparte relevancia en los títulos de crédito con un personaje masculino. Además, las dos protagonistas se alejan de los estereotipos más clásicos con los que se abordan los personajes femeninos, puesto que representan a dos mujeres que son reconocidas profesionales y que se muestran independientes, tanto económica como emocionalmente, de sus parejas masculinas.
En este contexto, el objetivo general del presente estudio es realizar un análisis comparativo del papel de las protagonistas femeninas en las series Malaka y Nit i Dia. De igual forma, se plantean una serie de objetivos específicos que contribuyan a profundizar en el conocimiento de estos productos audiovisuales. Así, se proponen como otros fines de esta investigación, que coadyuven a la sustentación y mejor comprensión del principal, los siguientes:
La televisión y sus contenidos, aunque en este caso abordemos productos de ficción, han de ser un reflejo fiel del mundo real y de la población, sus géneros y sus minorías (más en este caso, donde la verosimilitud de los thrillers sujetos a estudio depende en buena medida de este aspecto). En este sentido, aquellos contenidos televisivos elaborados desde una preponderante perspectiva masculina darán como resultado una interpretación del mundo sesgada, en el enfoque y en los contenidos seleccionados, tal y como determinan Etura y Martín (2018: 111).
Por su parte, el estudio de Leoz y Blanco (2018: 189) corrobora que «ha habido un pequeño avance en la visibilidad de las mujeres en la televisión, y también en los demás medios de comunicación, pero ni es significativo ni se traduce en un avance de la igualdad». Incidiendo en este punto, los autores constatan que la representación femenina en el medio audiovisual «es baja» y que «disminuye en la misma medida que aumenta su edad», lo que se traduce «en una menor visibilidad de las mujeres mayores para la sociedad». Por consiguiente, estas diferencias no se limitan únicamente a la representación, sino que se extienden igualmente a los roles y la edad de los personajes y a la generación de contenidos. El estudio de la presencia de las mujeres en televisión y cine (2014-2016), del que se hicieron eco medios de comunicación como el digital ElPlural.com (Tribuna feminista, 2017) y que fue encargado por AISGE (Artistas Intérpretes, Entidad de Gestión de Derechos de Propiedad Intelectual) y la Unión de Actores y Actrices, evidenciaba que aún existe una notable brecha de género entre los personajes masculinos y femeninos, en cuanto a presencia y notoriedad, en las producciones de ficción españolas. Únicamente el 38% de los personajes de la ficción española son femeninos; la relevancia de éstos es muy inferior a la de sus contrapartes masculinas, que suelen desempeñar papeles protagonistas; por último, la edad se convierte en otra barrera para las mujeres, puesto que al pasar los 45 años su presencia en pantalla se ve sensiblemente disminuida.
Sobre la capital función de las mujeres como instrumento transformador en los medios de comunicación de masas ya se pronunció el Consejo de la Unión Europea (1995) en los siguientes términos:
Jabonero (2018) añade a esta cuestión que «la televisión ha sido modelo para muchos y para muchas y ha servido como reflejo de la sociedad española. La posición de la mujer ha ido evolucionando y tomando fuerza en la pequeña pantalla». En los últimos tiempos, la presencia y representatividad de las mujeres se ha visto considerablemente incrementada en las parrillas de programación de las diferentes cadenas españolas, especialmente en las generalistas.
El instrumento de recolección de datos que se ha empleado ha sido la entrevista en profundidad, ya que esta herramienta metodológica cualitativa «consiste en un intercambio oral entre dos o más personas con el propósito de alcanzar una mayor comprensión del objeto de estudio desde la perspectiva de la/s persona/s entrevistada/s» (Meneses; Rodríguez, 2011: 34). Otras definiciones que pueden completar esta primera son la de Rodríguez, Gil y García (1999: 165), que consideran la entrevista como «una técnica en la que una persona (entrevistador) solicita información de otra o de un grupo (entrevistados, informantes) para obtener datos sobre un problema determinado»; y la de Ruiz-Olabuénaga, Aristegui y Melgosa (2002: 76), que la conciben como «una técnica de obtener información, mediante una conversación profesional con una o varias personas para un estudio analítico de investigación o para contribuir en los diagnósticos o tratamientos sociales». Siguiendo a los mencionados Meneses y Rodríguez (2011: 37), y aunque establecimos previamente un guion o cuestionario, podemos decir que las entrevistas en profundidad se han llevado a cabo de forma semiestructurada porque dichas pautas daban pie a respuestas abiertas; además, a los entrevistados se les dejó libertad para aportar aquellos datos (aparte de las preguntas preestablecidas) que considerasen relevantes y pertinentes para nuestro estudio.
Así, se han realizado tres entrevistas a los creadores de ambas series:
Los resultados de la investigación indican que en ambos casos se trata de un proyecto propio de una pareja de guionistas: Samuel Pinazo y Daniel Corpas en Malaka, y Lluís Arcarazo y Jordi Galcerán en Nit i Dia. Igualmente, en ambos casos pasaron varios años desde que se concibieron inicialmente los productos hasta que las respectivas cadenas se hicieron con sus derechos de producción y emisión. En el caso de Nit i Dia, las características concretas del producto y, especialmente, el perfil de la protagonista (que consideraban demasiado arriesgado para el público objetivo de una generalista en prime time) provocaron que TV3 tardara seis años en dar el visto bueno a la producción de la serie: «el perfil de la protagonista era lo que más asustaba a los directivos de la cadena» (Arcarazo, comunicación personal, 10 de noviembre de 2019). Además, fue necesario esperar al cambio de parte del equipo directivo de la cadena, en concreto los responsables de dramáticos, para que el proyecto finalmente saliera adelante, superando las reticencias iniciales hacia el personaje femenino protagonista, sobre el que se habían solicitado ciertas modificaciones. Estos cambios finalmente no fueron incorporados y el personaje se trasladó a la serie tal y como había sido concebido desde el principio por sus creadores.
Por su parte, para la puesta en marcha de la producción de Malaka fue decisiva la consecución del premio Fundación SGAE al mejor proyecto de ficción, así como la tutorización durante el proceso de desarrollo de Javier Olivares, anteriormente vinculado a proyectos como El Ministerio del Tiempo y que finalmente se convertiría en productor ejecutivo de la serie. Para sorpresa de los guionistas, TVE se decantó por un thriller pensado en principio para ser incluido en plataformas.
En cuanto a la composición de los equipos de guion, no existen paralelismos entre ambas producciones, aunque en los dos casos los personajes femeninos habían sido construidos previamente por sus creadores. Nit i Dia fue guionizada inicialmente por sus creadores, Arcarazo y Galcerán, y en la fase de desarrollo se unió a ellos el también director Oriol Paulo. Se trata de un equipo de guion en el que no hay presencia femenina, por lo que la posible influencia de mujeres guionistas en los personajes femeninos es inexistente. No obstante, desde el punto de vista del equipo esto no resulta relevante para la construcción de los personajes, ya que Arcarazo (comunicación personal, 10 de noviembre de 2019) afirma que «de haber mujeres guionistas no hubieran desarrollado los personajes femeninos, del mismo modo que los guionistas hombres no habrían perfilado exclusivamente los personajes masculinos».
El ejemplo de Malaka es distinto porque contó con un plazo muy corto para pasar a producción, por lo que se vieron obligados a trabajar con un mayor número de guionistas para cumplir los plazos. A los dos creadores se les sumaron así cuatro guionistas y dos supervisores. Samuel Pinazo (comunicación personal, 2 de noviembre de 2019) lo explica de este modo:
Otro hecho a resaltar es que el equipo creativo contó con presencia femenina al formar parte de él la guionista malagueña Isa Sánchez, que también contribuyó a la construcción de los personajes. Corpas (comunicación personal, 3 de noviembre de 2019) asevera que «sí, es cierto que en este caso Blanca Gámez fue un personaje especialmente complejo, en cuya construcción la guionista Isa Sánchez aportó matices muy enriquecedores». Igualmente, la condición de malagueño de origen resultó ser importante para la selección de los guionistas «por el naturalismo requerido en los ambientes y diálogos» (Corpas, comunicación personal, 3 de noviembre de 2019).
Tanto Malaka como Nit i Dia se enmarcan dentro del género thriller, siguiendo un formato alejado del habitual en las producciones para cadenas generalistas. La apuesta por este género se debió, para Arcarazo (comunicación personal, 10 de noviembre de 2019), a que «permite abordar toda clase de temas. Es una buena manera de entrar en temas sociales con suficiente dureza como para hacerlos atractivos a un público muy amplio, aunque nunca hemos renunciado a combinarlo con pinceladas de humor y melodrama». En el caso de la serie de TVE, el hecho de plantear un producto novedoso y creativo también tuvo que ver en su elección, así como el de «no hacer lo que quizá se podía esperar de dos guionistas andaluces: una comedia costumbrista» (Corpas, comunicación personal, 3 de noviembre de 2019).
Por otra parte, ambas producciones se caracterizan por tener como protagonistas a mujeres que desempeñan roles alternativos a los que habitualmente se les reserva en los textos audiovisuales: personajes con marcada personalidad que priman su faceta profesional sobre la familiar y que proyectan una imagen poco frecuente de la maternidad. En Malaka, quien se dedica al cuidado del hijo es la pareja masculina de Blanca, y en Nit i Dia, la protagonista, Sara, se niega a ser madre en contra de los deseos de su marido. Las dos series presentan a protagonistas complejas, con entidad propia, interés y conflicto. Esta construcción también se hace extensiva a los papeles secundarios interpretados por mujeres, que se exhiben de forma completa y con muchos matices, sin «caer en la inercia fácil y limitadora de simplemente crear ‘tíos con tetas’» (Corpas, comunicación personal, 3 de noviembre de 2019).
Para Samuel Pinazo (comunicación personal, 2 de noviembre de 2019), en Malaka los hijos y la ambición personal son elementos fundamentales que hacen posible el desarrollo de la idea temática de la historia, «y sin una mujer moderna, actual, como protagonista, habría sido imposible explorarla». Desde la visión de Arcarazo (comunicación personal, 10 de noviembre de 2019), «las mujeres resultan personajes ya de por sí complejos que, además de enfrentarse a toda clase de conflictos profesionales, sociales o personales, lo hacen desde una posición difícil y, en nuestro caso, combativa».
Para construir a las mujeres protagonistas, los creadores han tomado como referentes algunos construidos por otras historias de ficción. En el caso de Nit i Dia, el personaje de Sara Grau se asemeja a la teniente Tennyson encarnada por Hellen Mirren en Prime suspect, puesto que, «en ambos casos, son mujeres fuertes que disimulan su fragilidad para abrirse camino en un mundo dominado por los hombres» (Arcarazo, comunicación personal, 10 de noviembre de 2019). También The Fall podría haber servido de referencia para la serie catalana, aunque fue descubierta por Arcarazo una vez estaba escrita la primera temporada. Blanca Gámez, encarnada por Maggie Civantos y coprotagonista de Malaka, no tiene, para Samuel Pinazo (comunicación personal, 2 de noviembre de 2019), ningún paralelismo con otros personajes, pero sí puede tener puntos en común con el desarrollado por Patricia Arquette en la serie Fuga en Dannemora debido a que «da vida a un personaje tremendo que se presenta como un completo misterio, tanto para el espectador como para sí misma. Tal vez pudiera tener alguna similitud con nuestra Blanca en el arranque de la historia, aunque luego toman caminos muy distintos». Para Daniel Corpas (comunicación personal, 3 de noviembre de 2019), su protagonista femenina, «quizás por personalidad, se parece a la protagonista de The Killing, Sarah Linden (Sarah Lund en la versión original danesa), con esa introversión y esa contención emocional casi angustiosas». Pese a estos paralelismos, Blanca Gámez no está inspirada de forma consciente en ningún personaje concreto, aunque los creadores de Malaka consultaron con psicólogos profesionales para poder comprender a alguien que hubiera pasado, desde la infancia, por traumas similares a los que narra la serie y poder así representarlo de manera verosímil.
Por lo que respecta a la importancia de las identidades locales en las dos producciones y a su influencia en la construcción de los personajes femeninos, los resultados indican que existe una estrecha vinculación. En Nit i Dia la importancia de la ciudad es capital, hasta el punto de que, en palabras de Arcarazo (comunicación personal, 10 de noviembre de 2019), «Barcelona era [...] un personaje más. La ciudad sale muy retratada con sus luces y sus sombras». Algo similar ocurre en Malaka; los espacios en los que se desarrolla la historia son fundamentales, dado que «en la Málaga del ‘otro lado del río’ (entorno de la víctima) se nos presentan unos personajes con unas necesidades muy complejas y unos conflictos muy claros» (Pinazo, comunicación personal, 2 de noviembre de 2019). Para Daniel Corpas (comunicación personal, 3 de noviembre de 2019), la identidad local malagueña está muy presente también porque «siempre se busca algún elemento rompedor, o al menos original. [...] En este caso la idiosincrasia malagueña, la jerga, los escenarios nunca antes fotografiados en ficción (barrio de La Palmilla) añadían ese extra».
Esta importancia de la identidad local queda plasmada en la concepción de los personajes femeninos, tanto principales como secundarios, que se ven influidos por su entorno. Y esto se produce tanto en la contextualización de las mujeres que aparecen en ambas series como en su relación con los espacios donde se desarrolla la acción. Por ejemplo, en el caso de Sara Grau, se refleja en el entorno donde vive:
En el caso de Malaka, al desarrollarse en Málaga, el río sirve (como ocurre fuera de la pantalla) de línea divisoria entre las zonas privilegiadas de la ciudad y las populares, y distancia a su vez la acción y las características de los personajes:
Por lo que se refiere a la repercusión, tanto de crítica como de público, ambas series han sido un éxito, aunque cada una en su contexto. En el caso de Nit i Dia, «obtuvo una gran acogida, tuvo unas críticas estupendas, ganó algunos premios y fue candidata finalista a los premios de la Academia de la TV a la mejor serie española de 2017. Se grabaron dos temporadas y no se descarta que haya más» (Arcarazo, comunicación personal, 10 noviembre 2019).
Los datos de audiencia de Malaka, en cambio, han estado algo por debajo de la media de TVE. Aunque la serie tuvo un arranque de temporada prometedor, el share de sus emisiones en directo fue decreciendo paulatinamente. Sin embargo, el número de visualizaciones en diferido, gracias a la posibilidad de streaming que ofrece la página rtve.es, ha sido muy considerable, llegando algún episodio a liderar las cifras de audiencia en este apartado. Ha tenido además un gran impacto social, especialmente en la ciudad donde se desarrolla la acción: «la serie ha sido un fenómeno en Málaga, sobre todo en los barrios más populares, que se han sentido reflejados e identificados» (Pinazo, comunicación personal, 2 de noviembre de 2019).
Las dos series analizadas son productos poco habituales para su emisión en el prime time de los canales de televisión generalistas, pero han obtenido unos resultados de audiencia (en el caso de Malaka, especialmente en streaming) y unas críticas que han superado las expectativas. En ambos casos, las protagonistas femeninas de estos thrillers rompen estereotipos clásicos tanto en su vida pública, ya que son profesionales reconocidas e independientes económicamente, como en la privada, por la concepción que tienen de la maternidad y de su vida sentimental. De hecho, las suspicacias que despertaba el perfil de la protagonista de Nit i Dia entre los directivos de TV3 retrasaron seis años la producción de la serie.
A la luz de los resultados obtenidos, se puede afirmar que, pese a diferencias en aspectos como la composición del equipo de guionistas o el tratamiento de algunos temas menores, existen ciertos paralelismos entre ambas series de televisión, que constituyen productos arriesgados pero exitosos, elaborados a partir de planteamientos originales y la construcción de personajes femeninos muy potentes. Además, como en el resto del desarrollo narrativo desplegado en estos dos productos, destaca la importancia que han tenido en la confección de dichos protagonismos femeninos las particularidades locales de las ciudades donde las ficciones están ambientadas, Málaga y Barcelona, en especial los modismos en el habla y las localizaciones en las que se ha rodado, con sus singularidades geográficas, socioeconómicas y culturales.
Jabonero, Daniel (8 de marzo de 2018): «Las voces femeninas hablan sobre la posición de las mujeres en la televisión», El Español. Recuperado de https://www.elespanol.com/bluper/noticias/voces-femeninas-hablan-posicion-mujeres-television
Le
oz, Daniele; Blanco García, Ana Isabel (2018): «La representación femenina en el noticiario televisivo según el Global Media Monitoring Project», en Hidalgo-Marí, Tatiana (coord.): Mujer y televisión: géneros y discursos femeninos en la pequeña pantalla, Barcelona: UOC.
Meneses, Julio; Rodríguez, David (2011): El cuestionario y la entrevista, Barcelona: UOC.
Tribuna Feminista (24 de noviembre de 2017): «Miden la brecha de género en 16.380 episodios de series televisivas de ficción española», ElPlural.com. Recuperado de https://tribunafeminista.elplural.com/2017/11/miden-la-brecha-de-genero-en-16-380-episodios-de-series-televisivas-de-ficcion-espanola.
Rodríguez Gómez, G.; Gil Flores, J.; García Jiménez, E. (1999): Metodología de la investigación cualitativa, Málaga: Aljibe.